书法，自古以来便是中华文化的瑰宝，其魅力不仅在于笔墨的韵味，更在于它所承载的诗意与文化。古人赞美书法，常以“古韵墨香”来形容其独特韵味。在宣纸上挥毫泼墨，犹如在历史长河中漫步，每一笔一划都蕴含着古人的智慧与情感。书法不仅是文字的书写，更是心灵的抒发，是文化的传承。它以静制动，以柔克刚，展现了中华民族的审美追求和哲学思想。在墨香四溢中，我们仿佛能听到古人的低吟浅唱，感受到那份穿越时空的共鸣。书法之美，不仅在于其形式上的独特，更在于其背后深厚的文化底蕴和历史积淀。

在中国悠久的历史长河中，书法不仅是文字的书写艺术，更是文化、美学与哲学的完美融合，古往今来，无数文人墨客以笔为媒，以墨为介，通过书法这一独特的形式，抒发情感、寄托理想、赞美生活，在他们的笔下，书法不仅仅是文字的堆砌，而是化作了流动的诗篇，跃然纸上，令人赏心悦目，以下，让我们一同走进古人赞美书法的诗意篇章，感受那份跨越千年的墨香与韵味。

1. 王羲之《兰亭序》：千古绝唱，书圣之韵

提到书法赞美的诗句，不得不提东晋书法家王羲之及其传世之作《兰亭序》，王羲之在《兰亭集序》中写道：“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”这段文字不仅描绘了自然之美的广阔与细腻，也寄托了作者对生命、自然与艺术的深刻感悟，王羲之的书法，如行云流水，自然天成，被誉为“天下第一行书”，其字里行间流露出的不仅是技巧的精湛，更是对生命美好的无限向往与赞美。

2. 颜真卿《祭侄文稿》：悲愤之情，力透纸背

唐代书法家颜真卿的《祭侄文稿》，是在极度悲愤的情绪下完成的，也是他书法艺术中的杰作之一，虽然此作并非直接赞美书法的诗句，但颜真卿在文中流露出的情感之深切、笔触之苍劲，无不体现出他对书法艺术的深刻理解与热爱，其书法风格雄浑豪放，刚健有力，正如他在文中所言：“贼臣拥众不救，孤城围逼，父陷子死，巢倾卵覆。”这不仅仅是对侄儿英勇就义的悲痛控诉，也是对书法艺术力量之美的深刻诠释。

苏轼《赤壁赋》：文采飞扬，书卷多情

宋代大文豪苏轼的《赤壁赋》，不仅以其深邃的思想内容和华美的文采著称，其书法作品同样令人赞叹不已，苏轼在文中写道：“苏子愀然，正襟危坐而问客曰：‘何为其然也？’客曰：‘月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？’”苏轼的书法，在《赤壁赋》中得到了淋漓尽致的展现，其字迹飘逸而不失沉稳，既有文人的儒雅之气，又蕴含着豪放不羁的个性，他的书法赞美了自然之美，更赞美了人与自然和谐共生的哲学思想。

怀素《自叙帖》：狂草之巅，情驰神纵

唐代僧人怀素的《自叙帖》，是他自述生平事迹的草书长卷，也是草书艺术中的巅峰之作，怀素在《自叙帖》中写道：“怀素家长沙，而通上人嗜酒疾狂放……饮酒辄大叫奔走……醉来信手一抹即千万字。”这段自述不仅展现了怀素不羁的性格与对书法的痴迷，其草书作品更是如疾风骤雨般奔放自由，笔走龙蛇，展现出惊人的创造力与表现力，怀素的草书赞美了自由的精神与艺术的无限可能。

5. 董其昌《画禅室随笔》：书画同源，意在笔先

明代书画家董其昌在《画禅室随笔》中虽未直接以诗句形式赞美书法，但他对书画艺术的见解深刻而独到：“画与字各有门庭……然则画法与字法本相通贯……故曰：意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”董其昌的这段论述不仅揭示了书画之间的内在联系，也强调了书法创作中“意在笔先”的重要性，他以画论书，将书法的意境、气韵与画法相提并论，赞美了书法作为艺术形式所蕴含的深邃意境与高超技巧。

古人赞美书法的诗句与论述，如同一颗颗璀璨的明珠镶嵌在历史的长河中，从王羲之的《兰亭序》到颜真卿的《祭侄文稿》，从苏轼的《赤壁赋》到怀素的《自叙帖》，再到董其昌的书画同源论，每一部作品、每一段论述都是对书法艺术深刻而独特的赞美，这些诗句不仅让我们领略到了书法之美，更让我们感受到了古人对文化、对生活、对自然的热爱与追求，在今天这个快节奏的时代里，当我们再次提起笔来，或许能从中汲取到那份静谧与深邃的力量，让我们的心灵得以在墨香中得以安放与升华。