中国古代名画100幅，是中华文化艺术的瑰宝，涵盖了从唐代到近现代的各个时期。这些名画不仅展示了中国绘画的独特风格和技法，还反映了不同历史时期的社会风貌和人文精神。唐代的《步辇图》和《簪花仕女图》展现了宫廷生活的奢华与优雅；宋代的《清明上河图》则生动地描绘了市井生活的繁华景象；元代的《富春山居图》则以山水为题材，展现了自然之美和文人情怀；明代的《汉宫春晓图》则以宫廷生活为背景，描绘了皇家的威严与华美。还有清代的《百骏图》、《田家乐》等作品，以及近现代的《徯我后》等，都以其独特的艺术魅力和历史价值，成为了中国艺术史上的经典之作。这些名画不仅是中国文化的珍贵遗产，也是世界艺术宝库中的瑰宝，值得我们深入探究和珍视。

在中国悠久的历史长河中，绘画艺术犹如一颗璀璨的明珠，闪耀着独特的光芒，从先秦的朴素到唐宋的繁盛，再到元明清的多元化发展，中国古代绘画不仅记录了时代的变迁，更承载了中华民族的审美情趣与文化精神，本文将带您走进这100幅中国古代名画的世界，感受那份跨越千年的艺术魅力。

1. 顾恺之《洛神赋图》——东晋的浪漫想象

作为中国最早的一批卷轴画之一，《洛神赋图》是东晋画家顾恺之根据曹植的《洛神赋》所绘，此画以曹植与洛水女神的浪漫邂逅为题材，通过细腻的笔触和流畅的线条，展现了人物之间的微妙情感变化，是中国人物画史上的经典之作。

2. 展子虔《游春图》——隋代山水画的开端

《游春图》是隋代画家展子虔的代表作，也是现存最早的卷轴山水画，画面以青绿重彩描绘了士人春游的情景，山川秀丽，草木葱郁，开创了青绿山水画之先河，对后世山水画的发展产生了深远影响。

3. 李思训《江帆楼阁图》——唐代宫廷的辉煌

李思训是唐代著名的皇家画家，其《江帆楼阁图》以精细的工笔技巧描绘了江上舟船与楼阁的壮观景象，展现了唐代宫廷绘画的富丽堂皇与高超技艺。

4. 王维《雪溪图》——文人士大夫的隐逸情怀

王维不仅是著名的诗人，也是一位卓越的画家，其《雪溪图》以水墨淡彩表现了雪后山水的静谧与幽远，体现了文人士大夫追求心灵自由与超脱的隐逸情怀。

5. 周昉《簪花仕女图》——唐代宫廷妇女的优雅生活

周昉的《簪花仕女图》以细腻的笔触描绘了唐代贵族妇女春日赏花的生活场景，人物衣纹流畅，色彩华丽，展现了唐代宫廷生活的奢华与闲适。

6. 黄筌《写生珍禽图》——宋代花鸟画的精微写实

黄筌的《写生珍禽图》是宋代花鸟画的杰出代表，画面中各种珍禽栩栩如生，展现了宋代画家对自然生态的精细观察与高度写实能力。

7. 李唐《采薇图》——忠臣与奸臣的历史寓言

李唐的《采薇图》以商朝末年伯夷、叔齐不食周粟的故事为题材，通过历史寓言的形式，反映了宋代士人对忠臣与奸臣的道德评判。

8. 梁楷《李白行吟图》——文人墨客的风流气度

梁楷的《李白行吟图》以简洁有力的笔墨刻画了唐代诗人李白的形象，其飘逸的长发与洒脱的神态，展现了文人墨客的风流气度与不羁精神。

9. 郭熙《早春图》——宋代山水画的意境之美

郭熙的《早春图》以细腻的笔法描绘了早春时节的山川景色，画面中既有冬日的严寒，又透出春日的生机，展现了宋代山水画追求意境之美的特点。

10. 武宗元《朝元仙仗图》——道教艺术的庄严与神秘

武宗元的《朝元仙仗图》以道教神话为题材，画面中人物众多，场面宏大，线条流畅而富有变化，体现了道教艺术的庄严与神秘感。

11-20幅名画简述：从宋至元的艺术变迁

宋徽宗赵佶《瑞鹤图》：以宫廷鹤舞为题，展现了皇家的祥瑞之气。

马远《踏歌图》：以农夫欢庆为题材，画面生动活泼，体现了宋代社会的和谐景象。

夏圭《溪山清远图》：以水墨淡彩表现江南山水，意境幽远。

赵孟頫《秋郊饮马图》：融合了文人画与宫廷画的风格，展现了元代画坛的过渡特点。

黄公望《富春山居图》（前半部分）：被誉为“中国山水画第一神品”，展现了元代山水画的最高成就。

倪瓒《六君子图》：以枯木、怪石、竹林为题材，体现了元代文人画的简约与高远。

王蒙《青卞隐居图》：以浙江吴兴的青卞山为背景，展现了文人的隐逸生活理想。

吴镇《渔父图》：以渔父垂钓为题材，画面宁静而深远。

唐寅《秋风纨扇图》：以仕女手持纨扇为题材，画面细腻而富有诗意。

仇英《汉宫春晓图》：以汉宫春日为背景，描绘了宫女们的生活场景，展现了明代宫廷绘画的繁荣景象。

21-30幅名画简述：明代至清初的艺术探索与创新

陈洪绶《钟馗夜游图》：以传统神话人物为题材，画面构图奇特，人物形象夸张而生动。

董其昌《秋兴八景图》：展现了明代文人园林生活的闲适与雅致。

石涛《搜尽奇峰打草稿》：强调“借古开今”，画面中山水奇峰林立，体现了石涛对自然山水的独特理解。

朱耷《孔雀图》：以孔雀为题材，画面中透露出一种孤独与傲岸的气息，反映了朱耷晚年的心境。

郑燮《竹石图》：以竹石为题材，画面简洁而有力，体现了郑燮“四枝”的精神追求。