郑板桥，清代著名文人、书画家，他的笔墨情缘体现在对竹、兰、石等自然景物的热爱和描绘上。他尤其擅长画竹，以竹为友，以竹为师，通过墨竹来表达自己的情感和思想。他的竹画笔墨纵横，气势磅礴，既有苍劲古朴的韵味，又有生机勃勃的活力。他还喜欢画兰、石等，以兰的高洁、石的坚韧为题材，通过笔墨的挥洒，展现出自己的艺术风格和人格魅力。郑板桥的笔墨情缘不仅是他个人情感的抒发，也是他对自然、对生活、对艺术深刻感悟的体现。

在中国古代艺术史上，郑板桥（1693-1765），原名郑燮，是一位集诗人、书法家、画家于一身的杰出文人，他以独特的艺术风格和深邃的思想情感，在“扬州八怪”中独树一帜，尤其以画竹闻名于世，郑板桥的画作并不仅限于竹子，他的艺术创作涵盖了更广泛的主题和题材，本文将深入探讨他爱画什么画，以及这些画作背后所蕴含的深意。

竹之韵——郑板桥的“心声”

提到郑板桥，不得不提的就是他笔下的竹，竹子在郑板桥的画中不仅仅是自然之美的象征，更是其人格理想和人生哲学的外化，郑板桥爱画竹，不仅因为竹子四季常青、挺拔不屈的形态符合他刚正不阿的性格，更因为竹子中空外直、宁折不弯的特质与他追求清高、不阿权贵的节操相契合，在他的画中，竹叶或疏或密，竹干或曲或直，无不透露出一种超然物外、淡泊名利的生活态度。

郑板桥画竹，往往先以淡墨勾勒竹叶，再以浓墨点染，使得竹叶层次分明、生动传神，他画竹时，常在竹旁题诗，如“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这首诗不仅表达了他对百姓疾苦的深切关怀，也体现了他在画竹时所寄托的深厚情感和人文关怀。

兰之雅——高洁之士的象征

除了竹子，兰花也是郑板桥钟爱的绘画题材之一，兰花以其高洁、清雅的特质，成为文人墨客笔下的常客，郑板桥画兰，不仅描绘了兰花的形态之美，更赋予了兰花以人格化的精神内涵，他笔下的兰花，往往以淡墨轻描，花瓣轻盈而又不失力度，仿佛能闻到那淡淡的幽香，在郑板桥看来，兰花是“幽兰吐香气，馨烈如浮烟”，是文人高洁品质的象征。

通过画兰，郑板桥表达了自己对高洁人格的向往和追求，他在《题画兰》中写道：“身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠，非无脚下浮云闹，来不相知去不留。”这不仅是对兰花高洁品质的赞美，也是对自己人生哲学的抒发——不随波逐流，保持内心的纯净与高远。

石之坚——坚韧不拔的象征

除了竹与兰，石头也是郑板桥画作中常见的元素，他爱画怪石嶙峋、峻拔挺秀之景，以此来寄托自己坚韧不拔、傲岸不屈的精神风貌，在郑板桥的笔下，石头不仅仅是自然界的产物，更是他内心世界的外在表现，他通过石头的形态、纹理、光影等细节的刻画，传达出一种不屈不挠、坚定不移的力量感。

郑板桥画石，常以干笔淡墨勾勒轮廓，再以浓墨点染石面，使得石头的质感与立体感跃然纸上，他在《题画石》中写道：“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这不仅是对石头坚韧特性的描绘，也是对自己人生信念的坚守和宣示。

山水之乐——自然之美的抒发

除了上述几种题材外，山水也是郑板桥常画的主题之一，他爱画山水间的自然风光，通过山水来抒发自己对大自然的热爱和对人生哲理的思考，在郑板桥的山水画中，山川壮丽、云雾缭绕、水流潺潺，每一处细节都透露着他对自然的敬畏和赞美，他笔下的山水不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的洗礼和升华。

郑板桥在山水画中追求的是一种“意远”的境界，即通过画面传达出超越画面本身的意境和情感，他常在山水间题诗或题记，将个人的情感与自然景观融为一体，使得观者能在欣赏画作的同时感受到一种心灵的共鸣和震撼。

郑板桥爱画的不仅仅是竹、兰、石等具体的物象，更是通过这些物象来抒发自己的人格理想、人生哲学和对自然的热爱与敬畏之情，他的画作不仅具有极高的艺术价值，更蕴含了深厚的文化内涵和人文精神，通过郑板桥的画作，我们可以感受到他那颗不羁的心和对美好生活的向往与追求，他的艺术成就不仅属于个人，更属于那个时代乃至整个中华民族的文化瑰宝。